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5 scènes de musique de danse hyperlocale d'Amérique latine

5 scènes de musique de danse hyperlocale d'Amérique latine



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Des DJ hipsters latinos qui ont grandi en écoutant les disques tropicaux de leurs parents, au villas de Buenos Aires.

1. Moombahton

Avec la musique électronique, si vous changez littéralement une chose dans une piste, vous pouvez créer un tout nouveau genre. Le DJ de Washington DC, Dave Nada, a joué la «fête du fossé» de son cousin au lycée. Les enfants présents n’étaient pas dans la collection Dutch House de Nada - ils voulaient quelque chose de plus lent, plus latin pour danser.

Nada a donc ralenti le remix de 130 battements par minute d’Afrojack du morceau «Moombah» de Silvio Ecomo & DJ Chuckie à 108 bpm. C'est à peu près la vitesse d'un morceau de Reggaeton… d'où «Moombahton».

Dave Nada a fait plus de remix et a commencé à jouer cette musique en dehors des soirées de fossé. Il a gagné la célébrité locale et a mis ses mix en ligne. Là où le genre a explosé.

Finalement, un DJ de chambre néerlandais, d'origine dominicaine, nommé Munchi l'a trouvé et a commencé à le fabriquer lui-même. Ou comme le dit un journaliste:

«Un enfant dominicain de Rotterdam globalisait le son d'un enfant latino du Maryland.»

Moombahton est un DJ hipster latino qui a grandi en écoutant les disques tropicaux de leurs parents mélangés à de la musique de danse avant-gardiste de gauche.

2. Candombe

Le candombe est un style musical rythmique reconnu par l'UNESCO apporté en Uruguay par des esclaves africains à l'époque coloniale. Depuis l’origine du genre, c’est la musique afro-uruguayenne, mais au cours du XXe siècle, elle est devenue une caractéristique de l’identité culturelle nationale uruguayenne, en y ajoutant une instrumentation latine familière. Mais la racine de la musique se trouve dans le cercle des tambours.

Cette piste me fait vagabonder dans une plaine ouverte remplie de dizaines de batteurs jouant du tambour. Peut-être que ces descendants africains jouent la même musique que leurs cousins ​​sur un terrain similaire à 8 000 km de l'autre côté de l'Atlantique.

3. Kuduro

Au printemps dernier, j'ai vu Rapide et furieux 5 au cinéma pour célébrer le chômage récent d’un ami. Reggaetonero Don Omar fait partie de la distribution de l'ensemble. Le film se termine par une superbe poursuite en voiture ou quelque chose du genre et la chanson «Danza Kuduro» chantée par l'une des stars du film (pas Vin Diesel ou The Rock, duh).

C’était la première fois que j’entendais la chanson. Si j'avais passé les six mois précédents en Amérique latine, j'aurais été bombardé trois fois par jour. On aurait dit que Don Omar créait une nouvelle évolution du Reggaeton, mais j'ai découvert plus tard que cette chanson faisait partie d'un long voyage musical.

Don Omar a enregistré la version espagnole de «Dançar Kuduro», initialement écrite par l'interprète franco-portugais Lucenzo. Lucenzo, l'Européen, s'était lui-même approprié le Kuduro de la street dance angolaise. Kuduro a ses racines dans le Semba angolais et les musiques caribéennes de Zouk et Soca.

Ainsi, les Kuduro ont voyagé essentiellement d'Afrique, des Caraïbes, de retour en Afrique, en Europe, dans les Caraïbes et dans le reste du monde. Whoa.

4. Système de son Scatterblog

Au cours de mes voyages à travers les internets musicaux, je suis tombé sur le Scatterblog Soundsystem, un collectif de musique de danse et un label basé à Melbourne.

Le but était de fournir un résumé des sons que nous avons poussés à travers nos 10 premières sorties avec des saveurs de cumbia, dancehall, techno, house, kuduro, funky, grime et 3ball.

Depuis que Nortec Collective a commencé à faire de la musique à la fin des années 90, j'ai toujours été enthousiasmé par les fusions de musique latine et électronique. Ils ont trouvé de nouveaux rythmes sur lesquels danser pour les sons d’un avenir multiculturel.

De plus, je me demande vraiment pourquoi la musique latine est populaire en Australie. Est-ce parce qu'ils ont le même climat que les Amériques? Ces Australiens ont-ils découvert des riddims latins dans des discothèques le long du sentier Gringo pendant leur année sabbatique? Ou peut-être que cela reflète simplement le nouvel avenir assisté par Internet de la création d'une sous-culture mondiale.

5. Cumbia Villera

Cumbia Villera est un style musical né de la villas miserias, bidonvilles pauvres entourant Buenos Aires depuis la fin des années 70. Le son provient du préréglage de clavier populaire Cumbia Sonideras et d'autres styles latino-tropicaux. Lyriquement, ils se concentrent sur la fête, les femmes, la vie de rue… vous savez, la merde typique de gangsta.

Les innovateurs de Cumbia Villera, Los Pibes Chorros, ont influencé d'autres sons latins, dont Rock en Español. J'étais ravi de découvrir que l'un de mes groupes préférés, Molotov, avait repris une mélodie du hit des Pibes «Queremos Mas Perreo» sur le refrain de leur tube primé aux Grammy «Frijolero».

J'adore regarder plus haut dans l'arbre généalogique pour découvrir la musique qui a influencé les artistes qui ont influencé.

* * *

Découvrez ces chansons et plus encore sur cette playlist Spotify: International Regional Dance Parties. Il y a trop de sons régionaux à découvrir par moi-même. Avez-vous des recommandations pour des airs qui vous touchent?


Voir la vidéo: Lully: Le Roi Danse